横浜の「BankART Station」で1月12日から「ポストバブルの建築家展-かたちが語るとき-アジール・フロッタン復活プロジェクト」が始まった。昨年12月に兵庫県立美術館ギャラリー棟で行われた同名展の巡回展だ。初日に早速、のぞきに行ってみた。
この展覧会、私はかなり誤解していた。「ポストバブル」「アジール・フロッタン復活」というタイトル内のキーワードを見て、平成生まれの若手建築家たちが「アジール・フロッタン」（コルビュジエが設計した難民船）にからめた提案を展示しているのかと思っていた。
もう一度タイトルを書くと、「 ポストバブルの建築家展-かたちが語るとき-アジール・フロッタン復活プロジェクト 」。
私と同じように思っている人もいるかもしれないので、訂正しておく。本展は、タイトルの真ん中部分が最も重要な展覧会だ。メインテーマは「かたち」である。
なぜアジール・フロッタン押しなのかというと、もともとは、改修したアジール・フロッタンの船内で展示するつもりでスタートした計画なのだという。予期せぬ水没・引き上げ作業により、フランスでの展覧会はFRACサントル＝ヴァル・ド・ロワールとパリ日本文化会館で行われた。日本展は、その内容を更新して紹介するものだ。（アジール・フロッタンって何？、水没って何？という人はこちらの記事を）
具体的に言うと、1960年以降生まれの建築家35組の「かたち」のとらえ方を伝える展覧会である。プロデュースは建築家の遠藤秀平氏（神戸大学名誉教授）、キュレーションは建築史家の五十嵐太郎氏（建築史家・東北大学教授）。
35組には名前も知らなかった若手もいるが、1960年生まれ以降だから還暦の人もいる。年齢とはあまり関係なく、五十嵐氏が海外に向けて“日本建築界の旬”を伝える人選といった感じだ。
五十嵐氏らしいな、と思ったのが、出展者が書く説明文に「かたちとは…」という書き出しの縛りを設けていること。その差を見るのが面白い。この縛りがあるとないとでテーマの浮かび上がり方が全く違う。五十嵐氏のこういう編集者的センスにいつも感心する。
何組か見てみよう。
田根剛氏。「かたちとは記憶である」。
シーラカンスK&Hの工藤和美氏・堀場弘氏。「かたちとは『自然の感触』である」。
西沢立衛氏。「形は環境だ」。
あとは会場でじっくりご覧いただきたい。
そもそもなぜ「かたち」がテーマなのかというと、バブル崩壊以降、「かたち」を重視する、あるいは語ることが建築界で避けられている、という五十嵐氏の問題意識からだ。「ポストバブル」というタイトルから、「アンチ・ポストモダン」→「アンチ・かたち」を想像してしまったが、全く逆の展覧会だった。
会場の空間デザインは、出展者でもある竹口健太郎・山本麻子両氏（アルファヴィル）によるもので、白い列柱はアジール・フロッタンを原寸再現したものだという。なるほど、会場構成も「かたち」に意味を持たせたのか……。会期は2月19日まで。コロナが再び急拡大中なのでお早めに。（宮沢洋）
■展覧会概要
ポストバブルの建築家展-かたちが語るとき-アジール・フロッタン復活プロジェクト
会期：1月12日（水）〜2月19日（土）11:00〜19:00
会場：横浜市西区みなとみらい5-1新高島駅B1F BankART Station
入場料：700円
プロデュース：遠藤秀平（建築家・神戸大学名誉教授）
キュレーション：五十嵐太郎（建築史家・東北大学教授）
空間デザイン：竹口健太郎・山本麻子（アルファヴィル）
グラフィックデザイン：藤脇慎吾（フジワキデザイン）
コーディネーション：石坂美樹
協力：神奈川大学曽我部昌史研究室
主催：一般社団法人日本建築設計学会
共催：BankART 1929
詳細はこちら→http://www.adan.or.jp/news/event/3483
□トークイベント
1月16日（日）・2月19日（土）予定／先着30名／上記併設カフェ
□関連展覧会
京都市京セラ美術館／アジールフロッタン復活展／2022年3月23日～4月2日（予定）